{"id":41503,"date":"2013-10-08T11:21:52","date_gmt":"2013-10-08T09:21:52","guid":{"rendered":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/talk-unfinished_uncensored\/"},"modified":"2025-04-15T16:08:07","modified_gmt":"2025-04-15T14:08:07","slug":"talk-unfinished_uncensored","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/talk-unfinished_uncensored\/","title":{"rendered":"talk\/Unfinished_Uncensored"},"content":{"rendered":"\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Un talk tra Marco Senaldi e Bruno Di Marino con interventi di Tommaso Casini e Carlotta Mismetti Capua <\/strong><br\/>&#13;\n<strong>Villa Carpegna, sabato 12 ottobre 2013, ore 11<\/strong><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La Quadriennale, in collaborazione con le case editrici <strong>Guerini &amp; Associati<\/strong> e <strong>Johan &amp; Levi<\/strong>, promuove, sabato 12 ottobre alle ore 11 a Villa Carpegna, un talk che prende spunto da due recenti pubblicazioni di Marco Senaldi e Bruno Di Marino. I due studiosi sono invitati a condurre un confronto su due aspetti dell\u2019arte contemporanea che danno il titolo all\u2019incontro: \u201cUnfinished\/Uncensored\u201d. Le arti visive come testimoni contraddittorie ma ineliminabili del nostro spirito e del nostro tempo. Le arti visive come rappresentazione anche di quello che \u00e8 percepito come volgare, degenerato, abietto fino alla pornografia. Sar\u00e0 un talk a due tempi, introdotti e intervallati dalla proiezione di estratti video.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Inizier\u00e0 con uno sguardo largo Marco Senaldi &#8211; in dialogo con Tommaso Casini, docente di Museologia e storia della critica artistica allo IULM di Milano &#8211; per interrogarsi sul perch\u00e9 l\u2019arte contemporanea \u00e8 diversa dalle altre forme d\u2019arte del passato. Storici, critici e filosofi hanno fornito a questo quesito risposte spesso in contrasto tra loro. Come approfondito da Senaldi stesso nel suo volume <i>Definitively Unfinished. Filosofia dell\u2019arte contemporanea<\/i> (Guerini Scientifica), ci si soffermer\u00e0 sull\u2019ipotesi di arte come sopravvivenza, come continuo rifarsi, per servirsene o abbatterli, a dei modelli provenienti dal passato, dall\u2019altrove geografico o disciplinare. L\u2019arte contemporanea appare come un susseguirsi di crisi catastrofiche, in apparenza tese all\u2019autodistruzione che tuttavia, sebbene portata a termine, non risulta mai definitiva. A fare da sfondo a questa prima parte del talk saranno i video: <i>Le myst\u00e8re Picasso<\/i>, 1947, Henri-George Clouzot (estratto); <i>Destino<\/i>, 1948, Salvador Dal\u00ec e Walt Disney; <i>La verifica incerta<\/i>, 1964, Gianfranco Baruchello e Alberto Grifi (estratto).<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il secondo tempo sar\u00e0 affidato a Bruno Di Marino, in dialogo con la giornalista Carlotta Mismetti Capua, per restringere il campo di osservazione sul proliferare delle immagini pornografiche nelle arti visive. Sar\u00e0 interessante constatare come questo fenomeno sia riconducibile al cambiamento nel tempo della coscienza del gusto, che comprende anche la rappresentazione della violenza e dell\u2019orrido, della sessualit\u00e0 in tutte le sue forme. Con antesignani da Courbet passando per Duchamp, Man Ray, Louise Bourgeois, Rebecca Horn, Nathalie Djurberg, Jake e Dinos Chapman, Jean Tinguely fino allo storico manifesto di Jeff Koons e Cicciolina e alla pittura di John Currin e di Marlene Dumas. Si cercher\u00e0 inoltre di capire gli effetti del <i>pop porn <\/i>sull\u2019industria della pornografia, non necessariamente benefici, come approfondito da Di Marino stesso nel suo volume <i>Hard Media. La pornografia nelle arti visive, nel cinema e nel web <\/i>(Johan &amp; Levi). A fare da sfondo a questa seconda parte del talk saranno i video: <i>Flaming creatures<\/i>, 1963, Jack Smith (estratto); <i>Interlinea<\/i>, 2008, Paolo Gioli; <i>Quando i corpi si toccano<\/i>, 2012, Paolo Gioli.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><b>Sar\u00e0 presente una postazione della libreria d\u2019arte contemporanea Lets\u2019Art di via del Pellegrino a Roma con proposte e curiosit\u00e0 librarie<\/b><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><b>Info<\/b>:<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La Quadriennale di Roma: tel. 06.9774531 &#8211; <a href=\"mailto:relazioniesterne@quadriennalediroma.org\">relazioniesterne@quadriennalediroma.org<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Ufficio stampa Johan &amp; Levi: CLARART &#8211; t 039.2721502 <a href=\"mailto:-%20claudiaratti@clarart.com\">&#8211; claudiaratti@clarart.com<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Ufficio stampa Guerini &amp; Associati:\u00a0 Federica Mosca &#8211; t. 02.58298026 &#8211; <a href=\"mailto:ufficiostampa@guerini.it\">ufficiostampa@guerini.it<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Un talk tra Marco Senaldi e Bruno Di Marino con interventi di Tommaso Casini e Carlotta Mismetti Capua &#13; Villa Carpegna, sabato 12 ottobre 2013, ore 11 La Quadriennale, in collaborazione con le case editrici Guerini &amp; Associati e Johan &amp; Levi, promuove, sabato 12 ottobre alle ore 11 a Villa Carpegna, un talk che [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":40996,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[419],"tags":[440],"class_list":["post-41503","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-archivio_eventi-en-2","tag-2013-en"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/41503","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=41503"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/41503\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/40996"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=41503"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=41503"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=41503"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}