{"id":39014,"date":"2024-06-04T08:50:00","date_gmt":"2024-06-04T06:50:00","guid":{"rendered":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/?p=39014"},"modified":"2024-06-03T12:32:11","modified_gmt":"2024-06-03T10:32:11","slug":"vinicius-vallorani","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/vinicius-vallorani\/","title":{"rendered":"Vinicius Vallorani"},"content":{"rendered":"\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Rio de Janeiro 1985<br>Vive e lavora a Milano<br>Studio visit di Edoardo De Cobelli<br>4 giugno 2024<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:5px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Lo studio di Vinicius Vallorani \u00e8 un luogo invaso con ordine. Un caos calmo di telai sovrapposti, tele addossate e prove di sculture disposte con cura tra le piante e le vetrate. Di origini marchigiane, Vinicius \u00e8 un artista che in questi anni ha sviluppato, a partire da una riflessione sullo spazio di rappresentazione della tela, uno stile pittorico molto personale. La sua pittura si potrebbe definire come un linguaggio, perch\u00e9, come per artisti quali Carla Accardi o Giorgio Griffa, nasce dall\u2019utilizzo di forme ricorrenti che si fondano su piccole differenze apparenti. Dominati nel tempo e nella ripetizione, nell\u2019uso e nell\u2019espressivit\u00e0, gli squarci astratti dell\u2019artista diventano un vocabolario spaziale, che supera i confini della tela. La linea spezzata di demarcazione definisce lo spazio rappresentativo e allo stesso tempo un dialogo tra vuoti e pieni, sempre al centro della sua logica spaziale. Talvolta, la stessa delineazione dei campi visivi si ritrova anche nelle forme scultoree, ceramiche smaltate finora perlopi\u00f9 di colore nero. Nell\u2019ultimo progetto, da Kuboraum, il gioco tra pieni e vuoti \u00e8 stato esaltato dall\u2019uso di uno specchio che rifletteva la tela, sostenuta da una cornice metallica aggiuntiva di natura installativa.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Dal panorama di un certo tipo di pittura tornata all\u2019attenzione della scena contemporanea, la sua pratica si discosta fortemente. Innanzitutto perch\u00e9 non \u00e8 narrativa, mentre la nuova attrattiva della pittura si fonda sulla rappresentativit\u00e0; in secondo luogo perch\u00e9 raccoglie l\u2019eredit\u00e0 delle sperimentazioni degli anni Cinquanta e Settanta, come in pochi fanno oggi. La sua ricerca si ispira al Gruppo Forma, ad Antonio San Filippo, ad Annie Albers e a una scrittura pittorica modulare e minimale quasi dimenticata a distanza di cos\u00ec pochi anni. Inoltre, la riflessione di Vallorani nasce da una volont\u00e0 di <em>deskilling<\/em> della pratica pittorica, che riparte dal bozzetto e dal segno, mentre oggi dominano la scena i colori e la saturazione visiva.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Ma la domanda che la ricerca sembra porsi \u00e8: come far diventare la pittura comunicativa nello spazio, al pari della scultura con l\u2019ambiente? In questo senso, l\u2019artista sembra ereditare anche le domande che si posero artisti come Lucio Fontana.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il discorso intorno all\u2019arte da allora \u00e8 tuttavia mutato e si \u00e8 evoluto nel confronto con alcune discipline, soprattutto teoriche e scientifiche; la complessit\u00e0 tecnico-scientifica \u00e8 incrementata e cos\u00ec i modi di fare arte. Dall\u2019esperienza maturata durante il master a Stoccolma, Vinicius si \u00e8 confrontato con la fisica, le scienze cognitive, le possibili correlazioni che trascendono la contingenza del vissuto, avvicinandosi alle teorie di Aby Warburg. Ad affascinare l\u2019artista sono stati i saggi della fisica relazionale di Karen Barad, conosciuta nell\u2019ambito artistico per il saggio <em>Performativit\u00e0 della natura<\/em>, dove lega la fisica quantistica alla concezione della materia. Le forme che traccia nascono proprio da una maniera di poeticizzare i concetti della fisica quantistica. In questo periodo, l\u2019artista sta invece immaginando un progetto scultoreo composto da una serie di totem computazionali, dall\u2019aspetto auto-generativo, composti da segmenti di ceramica, in attesa di trovare il luogo adatto dove esporli.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Gli spazi e le campiture delle tele di Vinicius non mancano di una piacevolezza puramente estetica. Le tele in lino grezzo, i colori pastello perfettamente distesi e le forme inventate dall\u2019artista generano un\u2019armonia unica e personale capace di trasmettersi con immediatezza anche a chi di arte non ne sa o poco ne conosce.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Questa \u00e8 una forza rara nei linguaggi attuali dell\u2019arte contemporanea e l\u2019artista dovrebbe sfruttarla di pi\u00f9, esponendo pi\u00f9 frequentemente il suo lavoro, forse anche correndo il rischio di contagiare luoghi non adibiti e travalicare i confini, per entrare nello spazio urbano.<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:5px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-7387b849 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><a href=\"https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/b_ViniciusVallorani.jpg\"><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"768\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/b_ViniciusVallorani-768x1024.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-39016\" srcset=\"https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/b_ViniciusVallorani-768x1024.jpg 768w, https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/b_ViniciusVallorani-225x300.jpg 225w, https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/b_ViniciusVallorani-1152x1536.jpg 1152w, https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/b_ViniciusVallorani.jpg 1200w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><a href=\"https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/c_ViniciusVallorani.jpg\"><img decoding=\"async\" width=\"768\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/c_ViniciusVallorani-768x1024.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-39018\" srcset=\"https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/c_ViniciusVallorani-768x1024.jpg 768w, https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/c_ViniciusVallorani-225x300.jpg 225w, https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/c_ViniciusVallorani-1152x1536.jpg 1152w, https:\/\/quadriennalediroma.org\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/c_ViniciusVallorani.jpg 1200w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/a><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Rio de Janeiro 1985Vive e lavora a MilanoStudio visit di Edoardo De Cobelli4 giugno 2024 Lo studio di Vinicius Vallorani \u00e8 un luogo invaso con ordine. Un caos calmo di telai sovrapposti, tele addossate e prove di sculture disposte con cura tra le piante e le vetrate. Di origini marchigiane, Vinicius \u00e8 un artista che [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":39020,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[208],"tags":[340,230],"class_list":["post-39014","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-panorama","tag-panorama","tag-studio-visit"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39014","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=39014"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39014\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/39020"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=39014"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=39014"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/quadriennalediroma.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=39014"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}