La formazione di Isabella e Tiziana Pers \u00e8 interdisciplinare e organica, cos\u00ec come la loro pratica, in cui attivismo ed esiti formali sono legati inestricabilmente.<\/p>\n\n\n\n
Isabella Pers sente fin da bambina l\u2019esigenza di tradurre le sue riflessioni attraverso la pittura e la fotografia; Tiziana Pers parte invece dalla poesia per poi passare in modo naturale alla pittura, guardando dipingere la sorella.<\/p>\n\n\n\n
Le due artiste crescono, si formano e lavorano nella Bassa friulana: un luogo rurale in una regione di confine che le fa da subito scontrare con diverse forme di dominio, sia sugli animali \u2500 data la vicinanza al grande mattatoio di Gorizia \u2500 sia sugli esseri umani, essendo la regione interessata da una massiccia migrazione dalla rotta balcanica.<\/p>\n\n\n\n
Molteplici sono i punti di contatto tra le due artiste, uno su tutti quello di intendere la pittura come segno ancestrale e rituale, rimandando al ruolo magico e primigenio dell\u2019arte e alla relazione estatica tra l\u2019umano e l\u2019alterit\u00e0 animale, presente gi\u00e0 nella grotta di Chauvet. Questo sentire \u00e8 il cuore delle opere di Tiziana Pers, che con Art History <\/em>propone \u2500 tramite un contratto siglato con un allevatore \u2500 di scambiare un animale che sta per essere ucciso con una tela che lo raffigura, delle medesime dimensioni. Si tratta di una pratica pittorica e performativa che destruttura il valore economico dell\u2019individuo e dell\u2019arte, portando alle estreme conseguenze il tentativo dell\u2019opera di agire sul reale, al margine del possibile, quasi del miracolo.<\/p>\n\n\n\n Isabella Pers indaga l\u2019intersezione tra dinamiche sociali, scientifiche e spirituali (Present<\/em>, 2016) e la meraviglia che questa porta con s\u00e9; dunque, un ragionamento sul sistema organico in perenne trasformazione e mutamento in cui viviamo, inteso come luogo di rivelazione, che permette all\u2019artista di indagare tematiche decoloniali ed ecologiche.<\/p>\n\n\n\n Le ricerche delle sorelle Pers trovano la massima espressione nel metaprogetto RAVE (East Village Artist Residency), parte della biografia e della quotidianit\u00e0 di entrambe, un luogo di totale apertura verso l\u2019esterno in cui animali e piante salvate coesistono e dove artisti e studiosi si trovano a sperimentare un modello di condivisione e coabitazione inedito. Il progetto \u00e8 parte di una pratica complessiva di cambiamento e di utopia: una grandissima scommessa sul fatto che l\u2019arte possa avere un ruolo centrale nel creare scenari diversi e nuovi mondi, soprattutto in rapporto agli altri esseri viventi.<\/p>\n\n\n\n Isabella Pers nell\u2019ultimo anno si \u00e8 dedicata alla produzione del video La<\/em> gnot dai lusors<\/em>, presentato durante la residenza a cura di Olga Gambari alla Casa degli artisti di Milano. Partendo dalla riflessione di Adriano Favole sull\u2019incolto, l\u2019opera rimanda alla tradizione spirituale della notte di San Giovanni, in cui le \u2018donne selvatiche\u2019 raccoglievano le erbe spontanee per preparare un\u2019acqua dai poteri magici. La tradizione diviene qui occasione per interrogarsi sul misterioso linguaggio delle piante: al montaggio di alcune scene di raccolta delle erbe nell\u2019area vicino a RAVE, viene accostata la voce di un gelso secolare registrata dall\u2019artista attraverso il dispositivo Plants Play<\/em>, progettato dal musicologo Edoardo Taori. Tiziana Pers ha da poco presentato The Age of Remedy <\/em>(in collaborazione con la Triennale di Milano, alla Casa degli artisti). Il video mette in luce una processualit\u00e0 differente rispetto a quella precedente: il contratto non viene stipulato con un allevatore, ma con chi entra in relazione con il lavoro; chiunque lo firmi riceve una coppia di piatti serigrafati dall\u2019artista, alla condizione di non mangiarvi all\u2019interno carne, pesce o altri derivati animali, creando cos\u00ec una crepa nelle abitudini comuni.<\/p>\n\n\n\n Quello delle sorelle Pers \u00e8 un lavoro coraggioso \u2500 soprattutto in relazione alla tradizione culturale italiana \u2500 in grado di mettere le persone di fronte alla propria coscienza, portando una riflessione sulle abitudini quotidiane. Inoltre, le tematiche trattate, proprio per la loro urgenza, rischiano di associare le artiste a un filone di ricerca \u2018di moda\u2019, mentre \u00e8 frutto di un\u2019esperienza di attivismo pi\u00f9 che ventennale e di una coerenza assoluta.<\/p>\n\n\n\n
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