Entrare nello studio di Elena El Asmar vuol dire confrontarsi con una dimensione di ricerca sofisticata e, insieme, apparentemente immediata, frutto di un lento e raffinato operare che riguarda il segno, i materiali, ma anche i processi attraverso i quali vengono adottati sia nelle sue opere bidimensionali che nelle sculture e nelle installazioni. Elena El Asmar ha esordito con una mostra personale, nel 2013, negli spazi di Srisa Gallery of Contemporary Art a Firenze, a cura di Pietro Gaglian\u00f2, il critico che probabilmente ha seguito con pi\u00f9 attenzione e cura il suo lavoro. Precedentemente, dopo gli studi all\u2019Accademia di Belle Arti di Firenze, aveva gi\u00e0 elaborato un proprio alfabeto di forme e immagini destinate alla dissoluzione nel liquido generarsi della pittura stessa, sperimentando, investigando. Tra le collettive, tante presenze in spazi privati e pubblici, tra cui il Complesso museale di Santa Maria della Scala a Siena, la Galleria nazionale d\u2019arte moderna di Roma, Centrale Contemporary Art a Bruxelles e Orlando Museum a Orlando, negli USA. \u00c8 tra i fondatori di Madeinfilandia, in Toscana, e di spazio C.O.S.M.O. a Milano, dove ospita ogni anno artisti di differenti generazioni.<\/p>\n\n\n\n
Elena El Asmar ricerca forme e tracce con cui poi ricostruisce perimetri e spazi di un universo visionario e quindi onirico. Prende in prestito con consapevole poeticit\u00e0 suggestioni medio-orientali e le mescola con un rigore di impronta rinascimentale, mixa con cura, impegno e con una naturalezza insieme pacata e forte, delicata e potente nelle sue carte, sulle superfici delle sue tele e dei suoi arazzi. D\u2019altronde, le sue origini famigliari (padre libanese, madre toscana) derivano dall\u2019incontro tra queste due culture, quasi un doppio registro che per\u00f2 nel proprio lavoro artistico ha sempre saputo conciliare con efficacia. Il suo lavoro scaturisce e sollecita una meditazione quasi spirituale, una disciplina dello sguardo, nonostante non sia mai rigido o imperturbabile, al contrario, \u00e8 lirico e metamorfico. L\u2019ascendenza mediterranea del suo immaginario, frutto di suggestioni \u2013 il tema dell\u2019ombra, che deriva da ricordi infantili nella sua casa di famiglia in Toscana, \u00e8 primario, riguarda strettamente la sua ricerca e la formalizzazione del suo pensiero \u2013, ma anche la capacit\u00e0 di muoversi con disinvolta libert\u00e0 nelle pieghe di differenti linguaggi, tracciano le principali direzioni del lavoro dell\u2019artista toscana. Esiste una linea dell\u2019arte contemporanea che ha ancora una connessione con ci\u00f2 che \u00e8 femminile, ma non in termini meramente ideologici, bens\u00ec emotivi, concettuali, processuali. El Asmar rientra in questa genealogia, i suoi lavori sono, intimamente e fortemente femminili senza sfociare in slogan o altre mozioni cronachistiche.<\/p>\n\n\n\n
Vetro, tessuti, luce, aria. Nello studio di El Asmar ci sono tanti lavori in produzione. Lei non lavora mai unicamente su un unico ciclo, ma su differenti cicli che di volta in volta riprende e prosegue. Una parte preponderante del suo lavoro attuale riguarda gli arazzi. Nella dipendenza ininterrotta tra le cose, tra le convivenze e i dialoghi dei fili bianchi e dei fili neri che si intrecciano, si manifesta la metamorfosi costante di un\u2019immagine. Se all\u2019inizio di questo ciclo, quasi una decina di anni fa, sulle superfici si manifestavano delle cartografie, oggi appaiono rarefatti brani di paesaggi di una memoria inesausta dove si rintracciano costanti apparizioni di luce. Sono gli spazi e le atmosfere notturne a incuriosirla.<\/p>\n\n\n\n
In questi anni l\u2019artista ha portato avanti, contestualmente, una ricerca sulla parola e di recente ha pubblicato una raccolta di poesie dal titolo C\u2019era una volta ed era celeste<\/em> (per l\u2019editore La Vita Felice). Penso che in futuro sarebbe particolarmente interessante se Elena El Asmar volesse coniugare la dimensione della materia con quella della parola, in un unico grande o piccolo intreccio di segni e di ulteriori tracce orientate verso una decodificazione tangibile o impercettibile di strati di senso.<\/p>\n\n\n\n Per Elena El Asmar il disegno \u00ab\u00e8 un sismografo dell\u2019anima capace di captare ogni pi\u00f9 piccola e remota vibrazione dell\u2019animo umano\u00bb. Ecco, penso sia questa la grande energia intrinseca di tutto il suo lavoro, dal piccolo disegno acquerellato al grande arazzo, dalle installazioni con le architetture di vetro affiancate e costantemente rielaborate, ai dipinti su tela e carta. Elena El Asmar \u00e8 per una ricerca che preserva, ancora e fortunatamente, la dimensione umana del fare in tutte le sue declinazioni poetiche.<\/p>\n\n\n\n
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