Lo studio di Alessia Armeni affaccia sul cortile interno di un complesso di edifici nel quartiere di Torpignattara, a Roma. L\u2019illuminazione naturale e quella artificiale nel suo studio sono sapientemente progettate; non potrebbe essere diversamente per un\u2019arena pensata per accogliere un lavoro che, come il suo, vive in un intreccio perpetuo con l\u2019ambiente circostante e con le sue alterazioni luminose.<\/p>\n\n\n\n
Di recente, ha preso parte al programma di residenze d\u2019artista di Viafarini, a Milano, citt\u00e0 in cui si \u00e8 formata completando gli studi di Pittura all\u2019Accademia di Belle Arti di Brera nel 1999.<\/p>\n\n\n\n
Nella sua ricerca pittorica, Armeni si interessa alle variazioni minime della luce e del colore, intesi come strumenti esplorativi e conoscitivi del suo spazio. Partendo dallo studio cromatico, l\u2019artista ha definito negli anni una propria palette<\/em>, risultato di una costante indagine percettiva in cui ogni colore diviene una corda vibrante, capace di restituire l\u2019esattezza di una sensazione o di un\u2019esperienza.<\/p>\n\n\n\n Nonostante la natura estremamente analitica del lavoro di Armeni, la sua pittura non risulta mai algida e, al contrario, trova la propria specificit\u00e0 nelle superfici vivaci, mosse dal ritmo variabile delle pennellate e dall\u2019accostamento attento dei diversi colori. Il suo universo percettivo appare in continua espansione, pur conservando un\u2019identit\u00e0 forte, che le consente di mantenere un\u2019estrema coerenza e, allo stesso tempo, di ammettere immaginari e soggetti tra loro distanti, tra cui porzioni architettoniche, personaggi dei cartoni animati, giardini fioriti e \u2018profili perduti\u2019.<\/p>\n\n\n\n La sua ricerca \u00e8 espressione di una spiritualit\u00e0 personale e radicale, per mezzo della quale scompone e riorganizza i segni del mondo esterno, traslandoli nella sospensione di un tempo interiore faticosamente conquistato. La pratica di Armeni rivendica il suo andamento lento che, negli anni, ha permesso una progressiva rarefazione delle forme e dei volumi. Questa lunga sedimentazione colloca il suo lavoro al di fuori di una certa modalit\u00e0 frenetica del fare che invece sembra imporsi oggi come una strada obbligata. Nel suo genere, Armeni agisce come una battitrice libera, rivendicando il valore dei codici originari del linguaggio pittorico e della storia dell\u2019arte, che vengono ridiscussi attraverso continue transizioni semantiche.<\/p>\n\n\n\n Tra le opere presenti nello studio si trovano alcuni dipinti della serie di 24h_painting<\/em>, un ciclo pittorico realizzato su una tela ripartita in ventiquattro fasce di uguali dimensioni, ognuna corrispondente a una campionatura della gradazione di colore proiettata sulla medesima parete, una per ciascuna ora del giorno. Il dipinto, in questo modo, diviene dispositivo di misurazione non solo di una dimensione temporale, ma anche di un\u2019ossessione verso la medesima porzione di spazio. Su questa scia, nella nuova produzione, l\u2019artista attiva una ricerca sulla propriet\u00e0 sensibile dei diversi ambienti in cui dipinge e, in particolare, sulla capacit\u00e0 di trasformazione degli stessi. Si tratta di opere site-specific votate alla ricostruzione di architetture che sembrano cos\u00ec accedere a una peculiare dimensione metafisica. In diversi lavori recenti emerge inoltre un\u2019attenzione verso la dimensione del linguaggio verbale, che fa capolino grazie a una pratica di nomenclatura poetica dei colori utilizzati, ora rinforzando nessi e connessioni logiche, ora provocando inaspettate vertigini.<\/p>\n\n\n\n L\u2019esattezza pretesa dall\u2019artista nella concezione sia del singolo dipinto sia nella costruzione dei suoi progetti espositivi sembra talvolta costituire pi\u00f9 un freno che un acceleratore. Al contrario, invece, ritengo che la sua chiarezza di visione saprebbe rendere al meglio se venisse leggermente forzata ed espressa in una declinazione pi\u00f9 ambiziosa. L\u2019occasione di un progetto espositivo cos\u00ec concepito, quasi uno statement<\/em> metodologico esasperato in potenza, potrebbe costituire una sfida interessante per l\u2019artista e consentire allo sguardo critico un inquadramento pi\u00f9 definito del suo universo estetico.<\/p>\n\n\n\n Tuttavia, occorre dire che i dipinti di Armeni, diversamente da molta pittura contemporanea, vivono di vita propria, senza doversi vincolare a soluzioni spaziali scenografiche, capaci di affermarsi come entit\u00e0 assolute. L\u2019opera non smette mai di essere icona, corpo energetico capace di attivare lo spazio circostante attraverso la definizione di un perimetro pittorico luminoso, sempre sorprendente nelle sue minime variazioni.<\/p>\n\n\n\n
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